Pour nous plonger dans l’histoire multiséculaire du carnaval de Nice, Jean-Paul Fargier s’inspire de l’édition 2004 et son Roi de la clonerie. De batailles de fleurs en lancers de confettis, le film nous montre les rites réapparaître à l’identique chaque année, et clone donc à son tour cet éternel retour du même – parcouru cependant d’un bon nombre d’«erreurs» et d’incongruités. Le carnaval de Nice, ses clones et ses mutants retrace ainsi les annales de ce père de tous les carnavals.

La Carnavalite ! nous entraîne dans les univers chatoyants, sonores et festifs de cinq carnavals et nous plonge dans l’allégresse et la douce folie qui s’emparent alors de ces villes. Au-delà du tourbillon d’images, ce film nous offre l’occasion de pénétrer les codes, les règles, les rites et les symboles qui régissent ces célébrations immémoriales.
A travers les carnavals de Dunkerque, Binche, Mulhouse, Bâle et le carnaval paysan reconstitué de l’écomusée d’Alsace à Ungersheim, ce documentaire explore les différentes traditions carnavalesques, avec en filigrane ces questions: pourquoi fait-on carnaval aujourd’hui ? Pourquoi l’une des fêtes les plus anciennes du monde se perpétue-t-elle ? A quels besoins traditionnels et à quels désirs nouveaux répond-elle ?

Fin de l’année 2002, Bernard Turin quitte ses fonctions après plus de 10 ans passés à la tête du prestigieux Centre National des Arts du Cirque de Châlons-en-Champagne - années de création, de combats et de bouleversements. Le spectacle de fin d’études des élèves de la dernière « promotion Turin », confié au metteur en scène Christophe Lidon, constitue un nouveau défi pour le cirque contemporain en mettant résolument l’accent sur le texte. Ce film dresse un bilan et guette, dans le huis-clos de la création, l’émergence de nouvelles voies pour le cirque contemporain.

Le Cirque Désaccordé est composé d’une promotion entière de l’Ecole Supérieure des Arts du Cirque de Châlons-en-Champagne.
Cette compagnie est un bel exemple de ce que le cirque contemporain doit au cirque d’antan, tout en endossant les visées les plus ambitieuses du nouveau cirque. Ces « Désaccordés » font de leurs différences, de leurs « désaccords », l’impulsion même de leur recherche créative et de leur démarche de vie.
Et c’est à ces « désaccords » que ce documentaire s’attache, dans la vie comme dans le travail. C’est dans l’échange, la tension, le conflit, la transmission, bref dans l’énergie que s’est construit ce film.

Ekimoz est une jeune compagnie née de la rencontre de deux artistes, Sandrine Lory et Vincent Lepetitdidier dont l’histoire est une aventure artistique autant qu’humaine où la création et la vie se mêlent intimement.
Leur première création, Esca, résulte de la réunion de sept artistes et techniciens. Ensemble, ils ont cherché un langage commun, qui mêle les disciplines artistiques : aérien, manipulation d’objets, danse, vidéo, musique et travail sur la lumière. Esca est une expérience sensorielle qui « raconte » l’indicible de l’attraction des êtres et des choses.
Ekimoz est une histoire en marche, à laquelle ce film s’attache par tout un jeu de correspondances et d’échos entre la vie et la scène, chaque univers nourrissant l’autre, le régénérant…

Créé en 1981 par Jack Lang, le Centre National des Arts du Cirque est devenu en quelques années une école d’excellence d’où sortent la plupart des artistes qui font le cirque contemporain en France et souvent même à l’étranger.
Peut-on apprendre à être artiste ? Cette interrogation paradoxale, inhérente à l’idée même de toute école d’art, est au cœur de ce documentaire. Par quel travail, quels efforts, quelles ambitions, quels rêves, devient-on artiste de cirque aujourd’hui ?
C’est dans le lieu clos du chapiteau, dans le travail acharné, la recherche et les répétitions, les échanges avec les formateurs et les artistes intervenants que ce film cherche une réponse à ces interrogations.

Installée à Strasbourg, Graine de Cirque est à la fois une école de cirque de loisir, un lieu de résidence pour les professionnels du cirque et une structure socio-éducative.
A travers les cheminements de trois enfants et sous le regard du directeur de Graine de Cirque, Alain Faivre, ce documentaire nous fait découvrir, comment le cirque peut devenir un véritable outil d’intégration sociale : une façon d’acquérir des repères, d’expérimenter quelque chose de l’ordre de l’échange et de la construction, avec d’autres enfants, avec les formateurs, avec les artistes professionnels en résidence.
Un bel exemple de ce que les arts du cirque peuvent susciter de courage, d’engagement et d’action concrète.

Le clown est certainement le plus illustre et le plus emblématique des personnages de cirque. Un héritage parfois lourd à porter pour les « nouveaux clowns », qui revendiquent aujourd’hui le droit d’exister hors d’un espace formaté par la piste et par la dramaturgie du cirque traditionnel.
C’est le cas des Nouveaux Nez, quatre nouveaux clowns qui tout en revendiquant et en assumant la tradition circassienne, affirment haut et fort leur indépendance sur des scènes de théâtre. Quatre figures originales et sensibles, qui viennent nous apporter un peu de rire et d’humour, non sans balayer au passage quelques clichés et idées reçues...
Ce documentaire nous plonge dans le dialogue intime et étrange qu’un artiste entretient avec son clown intérieur, à la vie comme à la scène.

Le Cirque Plume, une des compagnies emblématiques de ce que l’on a appelé le « nouveau cirque » français, arrive aujourd’hui à un tournant de son histoire, un moment où se posent les questions du renouvellement, de la perpétuation du désir, du temps qui passe, de l’âge….
Le moment pour les Plume de se mettre en scène au sens propre du terme, de se raconter, et remettre au présent, le temps d’une « Récréation », un passé riche et touffu.
Tout au long de la création de ce nouveau spectacle, ce film nous invite dans le grenier des Plume pour un grand ménage de printemps. Sous la matrice du chapiteau jaune, les quelques semaines de répétition de « Récréation » sont l’occasion de revisiter à travers les parcours mêlés de chacun, mille souvenirs – une mémoire du corps et de l’âme qui charrie avec elle les joies et les luttes passées…

La compagnie Tout Fou To Fly, est issue des arts de la rue et s’est spécialisée dans la voltige.
Cette compagnie de « théâtre aérien » vit aujourd’hui une double gestation : un nouveau spectacle très ambitieux qui mêle voltige et pyrotechnie, et une création non moins ambitieuse pour Elsa, la co-fondatrice de la compagnie, un bébé à venir…

Valérie Fratellini, fille d’Annie Fratellini, essaie aujourd’hui d’inventer un nouveau cirque, qui se situe entre héritage et modernité.
Ce film s’attache à la compagnie Galouma, dans le moment-charnière de sa première création. Il nous entraîne à la frontière de deux conceptions circassiennes, entre tradition du cirque équestre et ouverture à de nouvelles disciplines (danse et musique techno), entre travail acharné et magie du spectacle, entre rudesse de la vie quotidienne et féerie réalisée de la piste…

La Rue des Accroche-Cœurs, c’est une rue d’Angers où se côtoient par magie des nuages tombés du ciel, des fanfares multicolores, des numéros de cirque, des fleurs géantes qui poussent dans les arbres, des citoyens acteurs, des spectacles de théâtre, et un beau bouquet de spectateurs…
C’est une rue où durant quelques jours le monde devient fou et toute la ville avec lui. Lorsque les arts de la rue créent de l’art dans la rue…

Ils aiment taper fort… Ils semblent tout droit sortis d’un Mad Max… «Ils», ce sont Les Tambours du Bronx. Une bande de 19 garçons originaires des banlieues de Nevers qui en l’espace de 12 ans a conquis le monde du rock en tapant sur des bidons plus couramment utilisés pour stocker des produits industriels... Installés à quelques kilomètres de Nevers, ils continuent de travailler «au pays».
Ce film est une plongée dans leur univers sonore et visuel, un portrait de cette «fanfare barbare» pas comme les autres…